“Mảnh đất màu mỡ” cho điện ảnh Việt

Khán giả xếp hàng mua vé “Đào, Phở và Piano” trong ngày 22/2 tại cụm rạp Beta. (Ảnh HỒNG HÀ)
Khán giả xếp hàng mua vé xem vở “Đào, phở và piano” ngày 22/2 tại cụm rạp Beta.

Dù đầy tiềm năng và đã có từ lâu nhưng theo đánh giá của giới chuyên môn, việc phát triển, sản xuất mảng phim này vẫn là “mảnh đất màu mỡ” chưa được khai thác hiệu quả, để lại khoảng trống trong bức tranh toàn cảnh.

Điện ảnh Việt Nam từng có nhiều bộ phim lấy đề tài lịch sử để lại ấn tượng sâu sắc như: “Sao Tháng Tám”, “Hà Nội mùa đông năm 1946”, “Vĩ độ 17 ngày đêm”, “Nguyễn Ái Quốc”.

Trong khi đó, các phim chuyển thể từ tác phẩm văn học đạt được thành công gồm: “Chị Tư Hậu” (từ truyện ngắn “Sao chép trong bệnh viện” của Bùi Đức Ái);

Tuy nhiên, so với nền văn hóa, lịch sử dân tộc và yêu cầu thực tiễn cuộc sống, cả số lượng và chất lượng của các tác phẩm điện ảnh đều chưa đáp ứng được.

Nhìn vào những tác phẩm kinh điển về đề tài lịch sử của các nền điện ảnh nổi tiếng thế giới, chúng ta thấy họ đầu tư rất tỉ mỉ trong khâu làm phim, đảm bảo tính chính xác lịch sử từ trang phục, đạo cụ, v.v.

Chủ tịch Hội Nhà văn Việt Nam Nguyễn Quang Thiều cho rằng đây là vấn đề rất được quan tâm, lo lắng.

Hầu hết các tác giả đều mong muốn tác phẩm của mình được chuyển thể nhưng đó lại là một công việc đầy thử thách đối với chính các nhà làm phim, nhà quản lý... Phân tích nguyên nhân thiếu hụt số lượng và chất lượng phim lĩnh vực này,

Cùng quan điểm trên, đạo diễn Charlie Nguyễn khẳng định hai mảng phim nói trên mang lại những giá trị đặc biệt, khác biệt cho sự phát triển của ngành điện ảnh.

Chẳng hạn, để làm một bộ phim về đề tài lịch sử, đạo diễn phải nghiên cứu, tìm hiểu các sự kiện, nhân vật một cách cẩn thận nhất có thể trước khi bắt đầu sáng tạo.

Tuy nhiên, nhiều nhà làm phim chưa đáp ứng được điều kiện tối thiểu này.

Có thể nói, mảng phim khai thác đề tài lịch sử và chuyển thể từ tác phẩm văn học đang rất cần sự quan tâm thiết thực hơn cũng như những cơ chế, chính sách ưu đãi từ Nhà nước.

Ông Qian Zhongyuan, Giám đốc sản xuất của As One Production (Trung Quốc) – nhà sản xuất của nhiều bộ phim cổ trang thành công, chia sẻ kinh nghiệm khai thác đề tài lịch sử trong điện ảnh.

Nhiều nước có chính sách khuyến khích làm phim lịch sử và phim chuyển thể từ tác phẩm văn học.

Theo Phó giáo sư, tiến sĩ Bùi Hoài Sơn, Ủy viên thường trực Ủy ban Văn hóa - Giáo dục của Quốc hội, tôn trọng lịch sử là trách nhiệm đạo đức của người làm phim.

Nhưng, nghệ thuật vẫn có chỗ cho sự sáng tạo ở những “khoảng trống” để câu chuyện trở nên hấp dẫn và sống động hơn.

Trong buổi ra mắt phim “Mùa đông Hà Nội 46” và giao lưu giữa đoàn làm phim với khán giả trong chuỗi hoạt động của Liên hoan phim quốc tế Hà Nội lần thứ 7 năm 2024, đạo diễn Đặng Nhật Minh đã chia sẻ niềm vui.

Điều này chứng tỏ khán giả đã không quay lưng lại với nền văn hóa, lịch sử dân tộc mà vẫn say mê, sâu sắc.

Đạo diễn Ngô Quang Hải (lâm vai trong phim) cho biết, một trong những yếu tố quan trọng tạo nên thành công của bộ phim chính là tinh thần yêu nước xuất phát từ trái tim, tâm hồn và nhiệt huyết của đạo diễn Đặng Nhật Minh.

Một trong những vấn đề mấu chốt, gợi ý giải pháp nâng cao số lượng, chất lượng các phân đoạn phim quan trọng nêu trên là: Cần nhận thức sâu sắc và phù hợp.

Các quy định về mở rộng đề tài, thể loại phim và đặt hàng sản xuất phim sử dụng ngân sách nhà nước (không đấu thầu) tạo điều kiện thuận lợi cho việc sáng tạo tác phẩm điện ảnh và đáp ứng yêu cầu thực hiện.

Các chuyên gia điện ảnh nhấn mạnh rằng, cuối cùng yếu tố quyết định vẫn là tài năng và bản lĩnh của người làm phim.

Các đề tài lịch sử, tác phẩm văn học qua lăng kính điện ảnh sẽ càng trở nên hấp dẫn, lan tỏa nhiều thông điệp ý nghĩa nhằm góp phần giáo dục, nâng cao lòng tự hào, lòng tự tôn dân tộc.

Làm thế nào để những tác phẩm khai thác những chủ đề này thực sự có giá trị và thu hút khán giả luôn là bài toán khó khiến các nhà làm phim bối rối, lưỡng lự.

Nguồn: Nhandan

Post a Comment

0 Comments